塞尔达传说的电影改编备受人们期待，但也存在许多让人担忧的因素，比如潜在的演员阵容和主角Link是否应该开口说话等。然而，很少有人提及一个可能会影响电影口碑的重要因素：即电影对该系列传奇配乐的态度和敬重。
塞尔达传说的丰富而标志性的音乐库经常能唤起怀旧和奇幻的情感。当你听到《塞尔达的摇篮曲》和《龙之岛》等曲目的开头音符时，也许你会感觉自己仿佛回到了海拉鲁大陆的田野上，或者再次追逐着岛屿边的海鸥。
每当你启动一款塞尔达传说的游戏时，吸引你踏入冒险的第一件事通常是游戏的开场主题曲。这些曲目通常在欢快后逐渐转为更加惊险的旋律。海拉鲁的世界充满了光明和黑暗，而这些不同的主题曲很好地建立了接下来将会包围我们数小时的基调和氛围，从《时之笛》到《风之杖》每一首曲目都做得非常出色。
即使你从未玩过塞尔达传说，你也很可能通过其他游戏如《超级马里奥兄弟大乱斗》或者类似的流行文化巨头《邵氏神奇教室》等中体验过它的配乐。音乐本身就有力量，也正因为如此，它一直能够在主流中保持其影响力。
除了它的辨识度之外，塞尔达的音乐之所以引人注目是因为自1986年首款游戏发行以来，它一直具有情感冲击力。许多人把海拉鲁的旋律与家庭、朋友或生活中的特定时刻联系在一起。就我个人而言，我会永远对《天空之城》和《南瓜屋》这些来自《塞尔达传说：天空之剑》的曲目怀有特别的感情，因为我在一个不那么愉快的时期玩过这款游戏。
人们对《塞尔达传说电影》配乐持怀疑态度的最大原因是以前Illumination制作的《超级马里奥兄弟》电影所树立的先例。作曲家Brian Tyler为大银幕重新编排了近藤浩治的传奇音乐，但最终这一经历却因与电影不搭调的授权曲目，如《雷击》和《不睡觉到布鲁克林》而变得沉闷。
更糟糕的是，受到《大金刚国》等游戏启发的某些重新编排最终从电影最终版中被移除，并被80年代和90年代的流行歌曲取而代之。最著名的例子就是原创曲目《逼疯我》，它原本将在马里奥、公主和蘑菇人抵达金刚王国时播放，但最终被Aha的《追随我》取代，许多粉丝在看到和听到直接对比后都认为这是错误的决定。
这些流行歌曲不仅在蘑菇王国感觉格格不入，而且它们在新旧电影中都被如此频繁地使用，以至于在这里没有产生任何影响。它们的加入只是让观众失去了许多精彩的混音，这些混音本应使《超级马里奥兄弟》电影变得更具沉浸感和愉悦感，而不是追求最低的共同点。
如果《塞尔达传说》希望摆脱这种令人担忧的先例，它应该从其他视频游戏改编作品中汲取灵感，比如《最后生还者》、《恶魔城》和《尼尔：机械纪元》动画。这些例子都成功地使用音乐和重新编排来唤起你在玩游戏时会有的类似情感，而又绝不失去其独特性。
音乐对于这些游戏来说同样重要，就像对于《塞尔达传说》一样。你能想象在《最后生还者》中在一个末日后的美国偷渡艾丽时没有古斯塔沃·桑塔奥拉拉的令人心酸的配乐吗？或者在《尼尔：机械纪元》中面对宏伟的BOSS时没有那些令人欢欣鼓舞的管弦合唱支持你吗？
游戏的音乐伴随不仅仅填补了寂静，它是每个经历中不可或缺的部分，远不止是背景噪音。虽然一款游戏不一定需要有出色的配乐才能被视为好游戏，但正确实施声音可以让一款游戏成为杰作。
在许多塞尔达的游戏中，音乐不仅仅是听到的，而是一种被使用的机制。Link在他的许多冒险中学会掌握新乐器，而在《风之杖》中，他甚至还能挥舞着指挥棒来创作风。无论是《时之笛》还是《灵魂长笛》，年轻的神童选择的任何音乐设备通常都是解决谜题和拯救世界的关键。
塞尔达电影应该依赖于系列中已有的音乐或对熟悉的音乐进行新的演绎，融入我们所熟知和热爱的标志性曲目的变体，以创造一个可信的海拉鲁版本，与我们以前多次拯救的那个类似。这个问题的明确解决方案是给近藤浩治，许多令人难忘的塞尔达传说曲目的原创作曲家，一个关键的角色。
